禪宗分為南北兩個(gè)派系,自古畫家也有筆法畫風(fēng)不盡相同者,有人重于描繪磅礴山水,有人喜于展現(xiàn)市井喧鬧。
北宋知名畫家張擇端最是擅長風(fēng)俗畫,精致樓宇、街道酒肆、豆人寸馬,在其筆下栩栩如生,其代表作《清明上河圖》,被世人奉為傳奇畫作。
東晉的顧愷之精于人像與山水,因畫絕、文絕、癡絕獲封"三絕"之稱,他的畫作,意在傳神,其代表作品《洛神賦圖》傳承至今,也是堪稱一絕。
國畫大師崔如琢,一副畫價(jià)值1.4億,是當(dāng)代所著畫作最值錢的畫家,他曾放話表示自己要在80歲之前超越畢加索。
崔家是藝術(shù)世家,長輩對(duì)于后輩子女的教育尤為嚴(yán)苛,崔如琢當(dāng)時(shí)被父親要求必須時(shí)刻謹(jǐn)記傳統(tǒng)文化的傳承。
因此,他在5歲時(shí)便能寫得一手工整清秀的小楷,在7歲時(shí)便能完整的繪制出齊白石的《秋趣圖》。
因?qū)L畫極度熱愛,在13歲那一年有幸觀賞到齊白石老師的遺作展后,他又深受震撼,在那時(shí)他便鄭重立志,要用自己的努力,為中國的書畫事業(yè),貢獻(xiàn)一份力量。
本就有繪畫天賦的崔如琢自從拜師后,從未有過一日的懈怠,李苦禪在欣慰于這個(gè)徒弟的努力付出時(shí),也相信這個(gè)孩子日后必有一番作為。
于是在思前想后下,他做出了出國的決定,畢竟長久以來,崔如琢一直在國內(nèi)發(fā)展,而在國外還有許多他未見識(shí)過的"世面",與未學(xué)習(xí)過的繪畫知識(shí)。
有了這個(gè)想法之后,崔如琢即刻便行動(dòng)了起來,在自己37歲時(shí),他拿著五千多元的現(xiàn)金遠(yuǎn)赴國外,開啟了新的學(xué)習(xí)之旅。
這種生活的壓力若是放在普通人身上,想必大多數(shù)人是接受不了的,但是為了自己的夢想,崔如琢始終沒有放棄,即使日子過得再艱苦,他仍在每天作畫,為夢想咬牙堅(jiān)持。
大師對(duì)于崔如琢的畫作十分看好,并給予了"從畫的功力看,這個(gè)畫家的畫值得收藏"的高度評(píng)價(jià)。
從連飯都吃不飽的落魄畫師,到受人追捧的藝術(shù)家,崔如琢完成了自己的當(dāng)初所立下的志,在1982年,還成為了紐約中國藝術(shù)研究協(xié)會(huì)的副會(huì)長,同時(shí)在美國杜威大學(xué),還擔(dān)任教授一職。
在國外的那幾年,崔如琢?xí)?jīng)常逛一些文玩古董店,希望能從中收藏一些國內(nèi)流傳出去的名品。
在2019年,他的一副名為《冷碧青秋水秀色空絕世》的國畫,以1.4的天價(jià)賣出,讓人震驚。
如今的崔如琢憑借出售畫作3.36億的成交額,已經(jīng)蟬聯(lián)了6年國內(nèi)最成功的在世藝術(shù)家評(píng)選,在國內(nèi)的繪畫名家中,他是當(dāng)之無愧的第一名。
在完成了自己立志于為中國書畫事業(yè)做出貢獻(xiàn)的目標(biāo)后,崔如琢又表示自己會(huì)在80歲之前,在作品的價(jià)格上超越畢加索。
雖然這個(gè)目標(biāo)稍微有些困難,不過在年近80的年紀(jì),仍能不忘自己的初心,保持對(duì)繪畫的熱愛,并始終抱以對(duì)未來的憧憬與希望,崔如琢的精神值得學(xué)習(xí)。
人的一生不該只顧安逸享樂,有夢想有憧憬的人生才是有價(jià)值的,正如崔如琢,他從未放棄過自己的夢想與志向,即使在年近80歲的高齡,依然對(duì)生活充滿熱情。
為人生拼搏的我們也當(dāng)如此,即使遇到艱難險(xiǎn)阻,也不該放棄,相信自己的努力與付出,終會(huì)有得到回報(bào)的那一天。
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