中國(guó)繪畫(huà)從遠(yuǎn)古時(shí)期的巖畫(huà)、彩陶、壁畫(huà)、帛畫(huà)等發(fā)展至今，水墨丹青，博大斑斕，其深厚的民族文化，其顯明的民族個(gè)性，已獨(dú)立于世界畫(huà)壇。中國(guó)畫(huà)也是最早建立品評(píng)體系的畫(huà)種，由于它獨(dú)特的發(fā)展歷程，其品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)在不同的階段也以不同的形式表明出來(lái)。

　　先秦諸子將品評(píng)提高到了哲學(xué)高度，窺探到了宇宙間那深沉而神秘的境界。

　　老子說(shuō)：大象如形。大音希聲。五色令人目盲。

　　孔子說(shuō)：仁者樂(lè)山，智者樂(lè)水。

　　莊子說(shuō)：得意忘言，技進(jìn)乎道。

　　淮南子說(shuō)：謹(jǐn)毛而失貌。

　　中國(guó)畫(huà)的最高境界，不僅僅是對(duì)自然物象的模寫(xiě)，而應(yīng)當(dāng)是一個(gè)畫(huà)家內(nèi)化感覺(jué)的外化表現(xiàn)，是以藝術(shù)家的精神“實(shí)際創(chuàng)造一個(gè)對(duì)象世界”。一個(gè)藝術(shù)家應(yīng)努力去破譯人與自然、人與歷史、人與宇宙的永難揭開(kāi)的秘密。古人所謂“以追光躡影之筆，寫(xiě)通天盡人之懷”的描述，正高度概括出中國(guó)藝術(shù)的最高理想和最高接受。

　　中國(guó)最早一部關(guān)于繪畫(huà)品評(píng)的著作是南朝謝赫的《畫(huà)品》，他提出的“六法”，是中國(guó)繪畫(huà)的一個(gè)重要理論�！皻忭嵣鷦�(dòng)”之法是指繪畫(huà)的主體——作者本身，滿紙煙云乃是出于人的心。“骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類(lèi)賦彩、經(jīng)營(yíng)位置、傳移摹寫(xiě)”這五法是關(guān)于物的，談畫(huà)法。氣韻生動(dòng)作為六法的靈魂，是把對(duì)人本身的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)放在一個(gè)重要位置，也就是藝術(shù)家本身要有滿腹煙云，方能吐露出“氣韻生動(dòng)”。繪畫(huà)的品評(píng)，早在唐代就提出了“神、妙、能、逸”四格�！兑嬷菝�畫(huà)錄》說(shuō)：畫(huà)之逸格，最難其儔。拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪，筆簡(jiǎn)形具，得之自然。莫可楷模，出于意表，故目之日逸格。把逸格的定義，定位于極其個(gè)性化的，而且特別把它從“精研于彩繪”這種工匠畫(huà)中提出來(lái)。大凡畫(huà)藝，應(yīng)物象形，其天機(jī)迥高，思與神合。非謂開(kāi)廚已走，拔壁而飛，故目之日神格。而妙格，畫(huà)之于人，各有本性，筆精墨妙，自心付手，曲盡玄微，故目之日妙格。而能格，乃至結(jié)岳融川，潛鱗翔羽，形象生動(dòng)者。因此中國(guó)繪畫(huà)表現(xiàn)的并不僅僅是人的視覺(jué)對(duì)外部世界感知后描繪出來(lái)的物體表現(xiàn)，而是人與自然的融合，完成人格修養(yǎng)的經(jīng)過(guò)。視覺(jué)觀察到的物象不能直接進(jìn)入藝術(shù)表現(xiàn)層面，只有被意念篩選和同化了的視覺(jué)形象才能在藝術(shù)中存在，這種心靈的力量，使世界根據(jù)自己的意念重新構(gòu)建。

　　中國(guó)人一開(kāi)始評(píng)畫(huà)，就借助了對(duì)人的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)�？鬃拥摹叭收邩�(lè)山”，莊子的“得意忘言”，蘇東坡的“身與竹化”，徐謂的“信手拈來(lái)自有神”，石濤的“不盡人情而盡情”，鄭板橋的“胸中之竹、眼中之竹、手中之竹”，黃賓虹的“內(nèi)美靜中參”，都將藝術(shù)的品格從瑣碎的技巧中升華到了寫(xiě)心中逸氣、天人合一、無(wú)為而無(wú)不為的哲學(xué)高度。一旦人的氣質(zhì)敗落，他的藝術(shù)生命也就告終。氣有清濁厚薄，格有高低雅俗。上氣守其神，中氣和其物，底氣逸其體，除濁守清，境自甘。萬(wàn)轉(zhuǎn)千回，清空一氣，純是淚點(diǎn)，都無(wú)墨痕。道出清氣來(lái)去無(wú)痕的人格，清空之氣不為冗事所動(dòng)，它自有一方凈土。