展覽名稱

觀：中國當代繪畫藝術展

展覽時間

2021年4月12日—4月25日

展覽地點

俄羅斯國立裝飾藝術博物館

畫冊出版

展覽出版同名畫冊，收入作者簡介、作品圖片等文獻資料

聯合策展

俄羅斯國立裝飾藝術博物館

當代油畫

協(xié)辦

北京龍吟雅風視覺藝術中心

01

主題闡釋

“觀: 中國當代繪畫藝術展”前言

整個藝術史是基于不同觀看方式的歷史。時代的更迭導致觀看方式的改變，影響到創(chuàng)作者審美意識的變化，賦予了藝術作品不同的精神風貌。

中國的近現代繪畫（尤其是油畫），吸收了西方繪畫藝術的傳統(tǒng)，同時在自身的文化習慣下又有了進一步發(fā)展。及至當下，中國的繪畫藝術在視覺語言與西方藝術融合接軌的同時，其精神內蘊逐漸凸顯出中華文化的特質——比如追求“以形寫神”、“氣韻生動”、“空靈”等東方文化特有的審美價值。當然，除了文化傳統(tǒng)的影響之外，中國藝術家和西方藝術家所處的社會人文環(huán)境不同，由此各自持有的觀看方式亦不盡相同，導致在作品的指向上也有所差異�？偟膩碚f，中國當代繪畫藝術的發(fā)展所形成的軌跡，以及和西方藝術的差異性，對世界當代藝術的發(fā)展提供了一個值得研究的文本和借鑒的路徑。

俄羅斯國立裝飾藝術博物館位于俄羅斯首都莫斯科，是俄羅斯重要的國立美術館。該館以收藏與展示藝術史上各個時期的藝術作品為主旨。因此，“觀：中國當代繪畫藝術展”系統(tǒng)梳理當下中國藝術家的繪畫作品，在該館呈現給俄羅斯公眾，具有十分重要意義：這不僅是讓俄羅斯民眾感受中國繪畫藝術的魅力，同時讓俄羅斯乃至西方藝術界以專業(yè)的學術視角深入觀察中國繪畫藝術的發(fā)展樣態(tài)。

本次展覽將通過繪畫藝術架起東西方藝術對話的契機與文化交流的橋梁，定將在中俄兩國美術史以及文化交流史上留下深刻的印跡。

02

參展藝術家鐘耕略作品欣賞

仲夏七重奏

布面油彩

135cm×200cm

2019

描繪常綠的嶺南景色，在色彩領域里是一極大的挑戰(zhàn)，豐富的綠色層次之難以掌控是一個公認的難題。尤其是地處亞熱帶的嶺南地域，炙熱的陽光混和著一片迷蒙的水氣，讓自然環(huán)境中的綠色增添了一種不穩(wěn)定性；也正是這種不穩(wěn)定性而讓綠色的環(huán)境產生了捉摸不定的色彩變幻和空間。那蔥蔥郁郁，濃烈而透明的色彩，有別于嶺南之外的各地綠色環(huán)境，所以我稱其為“嶺南綠”。多年來對“嶺南綠”持續(xù)的演繹，不但留駐了我迷戀故園風物的心跡，而且是一種挑戰(zhàn)。好的藝術作品必產生于感情的沖動和高難度的挑戰(zhàn)。只有情至真，情至切，所產生的作品才有穿透力，可直擊觀眾的心房。每一件作品，都有其等待攻克的至高難點，此難點即為作品的核心精神所在。

——鐘耕略

香蕉之二

布面油彩

40cm×30cm

2019

蕉蕾之五

布面油彩

80cm×60cm

2017

鐘耕略藝術性格的特征可以說是一種清朗的觀照。千字文有四字句云：“淵澄取映”。如果一個藝術家的心像一個澄靜的湖，就可以映照出清澈的光彩來，耕略君的形象庶幾近之。藝術家之觀察對象絕不是一種僅僅被動的攝取，而是高度能動的過程，它的精神素質在很大程度上制約著以致決定著他所能反映的性質與狀態(tài)。耕略君的慎獨、沉靜、穩(wěn)健、不求奢，在他的創(chuàng)作中就體現為一種富有理性色彩的清氣。在當今畫風紛繁更迭的時期，它具有自己恒定的素質，使他的藝術逐步地走向自己的深化。

——鐘涵（中央美術學院教授、藝術家）

蕉蕾之四

布面油彩

40cm×30cm

2017

日落

布面油彩

30cm×40cm

2017

蕉蕾之七

布面油彩

40cm×30cm

2019

鐘耕略在敏感于西方流行的美術思潮之時，始終保持著自身的立場和獨立的主張，而決不隨波逐流。他充分理解和評價“觀念”在繪畫中的作用，但不贊同用“觀念”取代藝術形象和取代繪畫的做法。他堅信，繪畫藝術只要真誠地表現人的思想、感情和愿望，便有永恒存在的價值。他不論運用何種理念和方法進行創(chuàng)作，都有自己獨特的視角和切入點，都力圖注入自己的思考和個性。他力求寄寓對生命的關注與沉思于縝密的繪畫技巧之中，力求藏奇幻的因素在真實的描繪里。他的作品不僅給人們帶來視覺的愉悅和審美的享受，且耐人回味和思索。

——邵大箴（中央美術學院教授、《美術研究》主編）

鳳眼果之二

布面油彩

30cm×40cm

2019

豐收序曲

布面油彩

135cm×200cm

2017

木瓜之四

布面油彩

80cm×60cm

2018

矮腳木瓜

布面油彩

30cm×40cm

2014

垂地的芒果

布面油彩

40cm×30cm

2016

田園交響曲

布面油彩

135cm×200cm

2015

沙梨澗

布面油彩

45cm×60cm

2014

綠色空間之一

布面油彩

45cm×60cm

2014

落了葉的栗子樹

布面油彩

30cm×40cm

2014

飛流之二

布面油彩

40cm×30cm

2018

飛流之三

布面油彩

30cm×40cm

2018

芭蕉碉樓

布面油彩

70cm×100cm

2015

芭蕉古巷

布面油彩

70cm×100cm

2016

03

藝術家簡介

鐘耕略，旅美藝術家，藝評家。1962年畢業(yè)于廣州美術學院附中；1972年移居香港；1977年定居美國紐約。他赴美前曾專攻中國書畫15年，居美后從事油畫及素描藝術創(chuàng)作40年，具有中西方文化藝術的宏觀視野。他曾舉辦個展40余次，并獲巴特勒美國藝術學院“第48屆國家年中展評審特別提名獎”、俐卡美術館美國東方文化基金會“藝術評論榮譽獎”。作品為中、美各大美術館、商業(yè)機構和私人收藏。曾受聘為廣東畫院海外畫家，現為中國藝術研究院油畫院特聘藝術家。1991—1999年任教于紐約視覺藝術學院；1990—2000年受聘為《畫廊》雜志海外特約撰稿人；1996—2012年為《美術研究》雜志撰寫“藝海隨思錄”系列藝評文章； 2012—2014年為廣州《品尚藝術》雜志“寰宇拾藝”專欄撰稿人。2008年以來，大部分時間在國內創(chuàng)作和參與藝術活動。