原創(chuàng)燕京周刊 文/吳團(tuán)良

鄉(xiāng)土文脈的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯—論王立軍中國畫創(chuàng)作的美學(xué)價值與范式突破

吳團(tuán)良

作為深耕中國畫創(chuàng)作與理論研究四十余載的實踐者，同時親歷黑龍江美術(shù)事業(yè)從地域崛起到全國矚目的發(fā)展歷程，我始終關(guān)注著中青年藝術(shù)家群體的創(chuàng)作生態(tài)。在當(dāng)代中國畫壇同質(zhì)化傾向日益顯著的語境下，王立軍的藝術(shù)探索猶如一股清流，不僅展現(xiàn)出黑土地孕育的獨特美學(xué)品格，更在傳統(tǒng)筆墨程式的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化中，構(gòu)建起具有范式意義的藝術(shù)語言體系。

一、地域文化基因的視覺重構(gòu)

藝術(shù)創(chuàng)作的深層邏輯往往植根于特定的地理與人文語境。王立軍的創(chuàng)作始終保持著對東北黑土地的精神溯源，這種植根性不僅體現(xiàn)在題材選擇上，更內(nèi)化為其藝術(shù)語言的基因密碼。他筆下的北方常見山花野卉、農(nóng)作物等題材，并非簡單的物象摹寫，而是通過皴擦點染的筆墨語言，將農(nóng)耕文明的質(zhì)樸厚重轉(zhuǎn)化為視覺符號。這種轉(zhuǎn)化過程，暗合貢布里希"圖式與修正"理論，既繼承傳統(tǒng)中國畫的造型程式，又通過對物象生長肌理的深入觀察，形成具有地域特征的個性化語言。

在中國畫寫意創(chuàng)作中，蘆葦題材的演繹呈現(xiàn)出兩種鮮明的美學(xué)范式。清代畫家邊壽民的《蘆雁圖》系列承續(xù)了傳統(tǒng)文人畫的寫意精神，以"逸筆草草"的筆墨語言構(gòu)筑起蕭疏淡遠(yuǎn)的意境空間。其筆下蘆葦在"似與不似"之間游走，既保留了自然物象的基本特征，又通過簡練的造型與疏放的筆觸，將文人士大夫超然物外的精神追求凝練為獨特的視覺符號。與之形成鮮明對比的是王立軍的當(dāng)代水墨實踐。他以北方蘆葦作為創(chuàng)作的靈魂載體，構(gòu)建出一種獨特的藝術(shù)表達(dá)體系。通過潑墨、積墨等現(xiàn)代水墨技法重構(gòu)了這一傳統(tǒng)意象。在筆墨處理上，他強(qiáng)化了葦稈的蒼勁質(zhì)感與蘆花的輕盈形態(tài)，枯濕濃淡的墨色層次形成強(qiáng)烈的視覺張力；在精神表達(dá)上，則突破了傳統(tǒng)文人畫"以形寫神"的審美范式，將個人對土地的生命體驗融入物象塑造，使蘆葦意象既保持自然生態(tài)的真實性，又承載著當(dāng)代文化語境下的精神內(nèi)涵。這兩種創(chuàng)作路徑的并置，不僅展現(xiàn)了水墨藝術(shù)從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的演進(jìn)軌跡，更折射出中國畫家在不同歷史時期對自然物象的審美觀照與藝術(shù)重構(gòu)。

圖一 不朽的豐碑 設(shè)色紙本 136×68cm

圖二 秋風(fēng)何處起 設(shè)色紙本 180×200cm

圖三 春消息 設(shè)色紙本 180×194cm

圖四 北大荒的秋天 水墨紙本 180×194cm

圖五 晨曦 設(shè)色紙本 180×97cm

二、空間圖式的現(xiàn)代性突破

在空間表現(xiàn)層面，王立軍的探索具有重要的學(xué)術(shù)價值。他創(chuàng)造性地將西方繪畫的空間構(gòu)成原理與中國畫的散點透視相結(jié)合，構(gòu)建出具有多維感知的畫面空間。在《北方北方》、《蘆花深處》、《草木搖落露為霜》等作品中，畫家通過物象的層疊錯落、墨色的虛實漸變，打破了傳統(tǒng)花鳥畫的平面化局限，使二維畫面產(chǎn)生縱深延展的視覺效果。這種空間處理方式，既不同于宋代院體畫的精微寫實，也區(qū)別于明清寫意畫的意氣抒發(fā)，形成了獨特的筆墨語言和樣式。

從構(gòu)圖法則來看，王立軍巧妙運用"疏可走馬，密不透風(fēng)"的傳統(tǒng)美學(xué)原則，在密集的蘆葦叢中留出呼吸空間，通過留白形成視覺節(jié)奏。這種經(jīng)營位置的智慧，既遵循了潘天壽"造險破險"的構(gòu)圖理論，又融入現(xiàn)代構(gòu)成主義的形式美感，使畫面在秩序與變化中達(dá)到動態(tài)平衡。其筆墨語言的創(chuàng)新更值得關(guān)注：以澀筆表現(xiàn)蘆葦?shù)臏嫔Ｙ|(zhì)感，用飛白體現(xiàn)蘆花的飄逸，在枯潤相生的筆墨韻律中，實現(xiàn)了傳統(tǒng)技法的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。

圖六 故園金秋 設(shè)色紙本 180×97cm

圖七 故園記憶 設(shè)色紙本 240×200cm

圖八 花果飄香 設(shè)色紙本 45.5x33cmx12

圖九 南園珍果 設(shè)色紙本 232×185cm

三、光色墨韻的當(dāng)代詮釋

立軍的寫意蘆葦系列作品，在當(dāng)代水墨藝術(shù)領(lǐng)域開創(chuàng)了嶄新的審美范式。其將傳統(tǒng)筆墨精神與現(xiàn)代視覺語言完美融合，通過對光、色、墨三位一體的創(chuàng)造性探索，構(gòu)建出獨具個性的藝術(shù)表達(dá)體系，為中國寫意水墨注入了鮮活的時代氣息。

在光影表現(xiàn)上，王立軍突破了傳統(tǒng)水墨的含蓄表達(dá)，以靈動的筆觸重構(gòu)了光的敘事語言。晨曦中的蘆花被賦予溫暖的金色光暈，筆鋒流轉(zhuǎn)間仿佛能感受到晨露的濕潤；暮色里的葦叢籠罩在幽藍(lán)的光影中，墨色層層暈染出深邃的空間意境。這種對光的詩意捕捉，不僅打破了傳統(tǒng)水墨的平面局限，更在虛實相生中創(chuàng)造出富有音樂性的視覺韻律。

色彩語言的創(chuàng)新運用是立軍藝術(shù)的重要突破。他在保持水墨本體語言的基礎(chǔ)上，大膽引入青灰、淡紫、紅色、暖黃等色調(diào)，通過色墨交融的層層疊加，使畫面既保有傳統(tǒng)水墨的氤氳氣韻，又煥發(fā)出當(dāng)代審美的光彩。特別值得注意的是，其色彩運用始終遵循"色不礙墨，墨不礙色"的原則，在對比中求和諧，于沖突中見統(tǒng)一，展現(xiàn)出高超的色彩把控能力。

筆墨表現(xiàn)上，立軍以書入畫，將書法線條的節(jié)奏感完美融入造型語言。遒勁的枯筆勾勒出蘆葦挺拔的筋骨，濕潤的潑墨點染出蘆花的輕盈姿態(tài)。干濕濃淡的筆墨變化，不僅構(gòu)建出豐富的肌理層次，更在看似隨意的揮灑中暗含嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉?gòu)成關(guān)系。這種"致廣大而盡精微"的表現(xiàn)手法，使作品既具磅礴氣勢，又不失精妙細(xì)節(jié)。

立軍的藝術(shù)實踐，成功實現(xiàn)了傳統(tǒng)水墨語言的當(dāng)代轉(zhuǎn)換。其作品既延續(xù)了中國畫"以形寫神"的美學(xué)傳統(tǒng)，又融入了現(xiàn)代人對自然、對生命的感悟。在光、色、墨的有機(jī)結(jié)合中，蘆葦這一傳統(tǒng)題材被賦予了全新的精神內(nèi)涵，展現(xiàn)出寫意水墨在當(dāng)代文化語境下的無限可能。這種創(chuàng)新不僅拓展了大寫意繪畫的表現(xiàn)維度，也為中國水墨藝術(shù)的當(dāng)代發(fā)展提供了富有啟發(fā)性的思路。

圖十 清清白白 水墨紙本 232×185cm

圖十一 秋風(fēng)有意 設(shè)色紙本 185×232cm

圖十二 秋江即景 水墨紙本 180×194cm

圖十三 霜降 水墨紙本 180×97cm

圖十四 秋日暖陽 設(shè)色紙本 180×194cm

四、藝術(shù)本體的時代性思考

在與立軍的接觸和交談中，其藝術(shù)理念展現(xiàn)出清晰的學(xué)術(shù)自覺。他提出的"扎根傳統(tǒng)、立足當(dāng)代、表現(xiàn)生活"創(chuàng)作主張，與當(dāng)下中國畫壇倡導(dǎo)的"守正創(chuàng)新"理念高度契合。在實踐層面，他既重視對傳統(tǒng)經(jīng)典的研習(xí)，又廣泛吸收現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)手法，這種兼容并蓄的創(chuàng)作態(tài)度，使其作品在保持民族藝術(shù)特質(zhì)的同時，具備了對話當(dāng)代的藝術(shù)品格。

面對當(dāng)前中國畫創(chuàng)作中存在的同質(zhì)化問題，王立軍的探索具有方法論意義。他通過對地域文化資源的深度挖掘，構(gòu)建起獨特的藝術(shù)語匯，為解決"千畫一面"的創(chuàng)作困境提供了新思路。這種立足本土的創(chuàng)新路徑，印證了費孝通"各美其美，美美與共"的文化觀，在全球化語境下彰顯出鮮明的文化自信。

圖十五 歲月共幽情 水墨紙本 34×136cm

圖十六 葦間情 設(shè)色紙本 180×97cm

圖十七 香風(fēng)墨韻 水墨紙本 232×185cm

五、未來期許與學(xué)術(shù)愿景

作為藝術(shù)工作者，我們深知真正的藝術(shù)突破需要長期的積累與沉淀。對于立軍而言，當(dāng)下的創(chuàng)作成就只是藝術(shù)征程的新起點。在未來的藝術(shù)探索中，期待他在保持地域特色的同時，進(jìn)一步拓展題材領(lǐng)域與表現(xiàn)手法，在傳統(tǒng)文人畫的精神內(nèi)核與當(dāng)代審美需求之間尋找新的平衡點。建議在創(chuàng)作上繼續(xù)保持一以貫之的認(rèn)真態(tài)度，避免因頻繁參展導(dǎo)致的創(chuàng)作慣性，通過更深入的學(xué)術(shù)研究與生活體驗，實現(xiàn)藝術(shù)語言的持續(xù)精進(jìn)。

從地域美術(shù)發(fā)展的角度看，王立軍的實踐為龍江畫壇注入了新的活力。他的成功證明，地域文化不僅是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，更是形成獨特藝術(shù)風(fēng)格的重要依托。期待他能在未來的創(chuàng)作中，繼續(xù)深化對黑土地域文化和題材的研究，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話中，為中國畫的當(dāng)代發(fā)展貢獻(xiàn)更多創(chuàng)新成果，為地域美術(shù)的學(xué)術(shù)建構(gòu)提供更具價值的實踐樣本。

這種將地域文化基因與現(xiàn)代藝術(shù)理念相融合的創(chuàng)作路徑，不僅豐富了中國畫的表現(xiàn)語言，更為當(dāng)代藝術(shù)家如何在全球化語境下保持文化主體性提供了有益啟示。期待立軍在未來的藝術(shù)探索中，繼續(xù)保持這種學(xué)術(shù)自覺與創(chuàng)新勇氣，在中國畫的當(dāng)代轉(zhuǎn)型進(jìn)程中書寫屬于自己的精彩篇章。

2025.7.3

（吳團(tuán)良,中國美術(shù)家協(xié)會第七、八屆理事，中國美協(xié)中國畫藝委會委員，中國畫學(xué)會常務(wù)理事，中央文史研究館書畫院研究員，中國國家畫院研究員，原黑龍江省文聯(lián)副主席、黑龍江省美術(shù)家協(xié)會主席，黑龍江省中國畫學(xué)會首任會長）

圖十八 走進(jìn)春天 設(shè)色紙本 232×146cm

圖十九 最憶山野情 設(shè)色紙本 240×200cm

圖二十 這片熱土 設(shè)色紙本 248×129cm

圖二十一 醉花蔭 設(shè)色紙本 180×97cm

圖二十二 一湖秋水 設(shè)色紙本 180×97cm

圖二十三 野風(fēng) 設(shè)色紙本 136×68cm

王立軍藝術(shù)簡介:

王立軍，1968年12月生于黑龍江省齊齊哈爾市拜泉縣，早年在北京求學(xué)，后深造于中國國家畫院。二級美術(shù)師（副高），中國國家畫院盧禹舜工作室畫家，中國民間文藝家協(xié)會會員，黑龍江省美術(shù)家協(xié)會會員，黑龍江省中國畫學(xué)會副會長，山東省國畫院副秘書長，大慶市美術(shù)家協(xié)會副主席，大慶市花鳥畫家協(xié)會副主席，大慶市讓胡路區(qū)美術(shù)家協(xié)會主席，大慶市政協(xié)委員，大慶市讓胡路區(qū)政協(xié)常委，民進(jìn)大慶市委會文教支部主委、開明畫院副院長，大慶師范學(xué)院客座教授，大慶開放大學(xué)客座教授，齊齊哈爾書畫院特聘畫家，第五屆七臺河市美術(shù)家協(xié)會顧問。

其作品曾多次參加文化部、中國美協(xié)等主辦的展覽，并有獲獎；參加省委宣傳部、省文化廳、省文聯(lián)、省美協(xié)等主辦的展覽30余次，并多次獲獎。2024·與古為新——中國寫意畫作品展（中國美術(shù)館）；2024年8月，受邀參加在委內(nèi)瑞拉駐華大使館舉辦的“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”中國委內(nèi)瑞拉建交50周年中國畫名家作品展覽，并獲頒發(fā)“中國委內(nèi)瑞拉文化交流友好大使”榮譽(yù)證書；多幅作品應(yīng)邀參加“2024問道•國際藝術(shù)展中國巡展”并在濟(jì)南美術(shù)館展出；2025年山水畫作品《北疆春早》參加中國國家畫院導(dǎo)師工作室教學(xué)20年回顧展（國家畫院美術(shù)館）。發(fā)表于《中國文化報》、《國畫家》、《美術(shù)觀察》、《美術(shù)大觀》、《中國書畫報》、《美術(shù)報》、《書與畫》等全國60余種報刊或?qū)ｎ}介紹。曾在北京、天津、深圳、福州、合肥、西安、呼和浩特、濟(jì)南、煙臺、棗莊、淄博、濱州、秦皇島、沈陽、大連、盤錦、哈爾濱、齊齊哈爾、牡丹江等地多次舉辦書畫聯(lián)展或個展。