藝博林軒書畫院的日志

[名作賞析] 花鳥畫的一片新天地——李柏默作品賞析

已有 5627 次閱讀 2014-08-28 11:00 標簽: important 師范學院 visible 山西省 images

李柏默（晰子）1965年出生，山西雁門人。1988年山西省忻州師范學院中文系畢業(yè)。1998年深造于北京畫院，師承彭培泉先生，翌年轉入藝術大師石齊先生門下至今。2005年入榮寶齋畫院中國書畫家首屆高研班學習，2013年在中國藝術研究院書法院學習書法。現為中國石齊藝術研究會副會長，石齊先生助教、入室弟子；中國花鳥畫創(chuàng)作院副院長兼信息宣傳部部長；北京孔雀臺畫苑藝術總監(jiān)；榮寶齋畫院畫家。2001年作品《泱泱古韻》入選中國美協(xié)主辦的“21世紀澳大利亞中國畫大展”、作品《鶴舞太液池》入選“紀念《毛澤東同志在延安文藝座談會上的講話》發(fā)表60周年全國美展”。

作品名稱《秋之印象》

尺寸：70cm×70cm

2002年作品《秋酣》入選中國美協(xié)主辦的“迎奧運中國畫大展”，《秋碩圖》獲“靜思園杯全國書畫大賽”一等獎。2003年作品《遙遠的夢》入選中國美協(xié)主辦的“全國第二屆花鳥畫大展”。2004年《白玉登堂》入選中國美協(xié)主辦的“2004年中國畫大展”�！豆彭崍D》入選中國美協(xié)主辦的“中國畫名家邀請展”。2006年，作品《香遠溢清》入選中國美協(xié)主辦的“紀念中國工農紅軍長征勝利七十周年全國中國畫大展”。近年來作品頻頻在國內外書畫大展中展出、獲獎。作品分別被人民大會堂、釣魚臺國賓館、中央電視臺、中國美術館、榮寶齋畫院美術館、山西省晉祠博物館等國內外多家專業(yè)單位和藝術機構收藏。

作品名稱：《對語》

尺寸：70cm×70cm

花鳥畫的一片新天地

文/石齊

提起大寫意花鳥畫，人們不約而同地喊出：吳昌碩、齊白石、潘天壽、李苦禪，那么這幾位大師的名字之后呢？大家再也喊不出別的什么來了。

我以為，如果人們換個角度去尋覓——大寫意彩墨畫呢？可能李柏默的名字就自然而然地會浮出水面來。他長期飽賞筆墨揮毫驅馳，之外，又無休止地使墨潑色，彩塊塊掩蓋著墨團團，而墨團團又引向“心頭”來沖擊那色的海洋，這種色墨碰撞無情地一張一弛，自始自終地充滿矛盾而無章，鬧到這種地步，李柏默堅韌不拔，他絞盡心血，妙用其工筆畫的“伎倆”，又千方百計地引進裝飾和構成的張力，迫使這個大寫意的骨架去鋪陳那千紅芬芳的斑斕景象。

作品名稱：《仙侶》

尺寸：70cm×70cm

這種頗具視角魅力的李柏默畫風的出現，抹不掉的給花鳥畫天地灑下一道令人難以忘懷的彩虹。我主張筆墨第一、風格第一、品味第一、時代性第一，而李柏默的畫已占了三個第一。當今，大寫意畫好畫家不少，但像他這樣有新精神新視角的，有創(chuàng)意的畫家就少了。我渴望是多，多多為上。我曾經為他畫展題上幾個字：“金玉之聲，一派錦繡。”這無疑是他的作品內涵之所在吧。

作品名稱：《荷香圖》

尺寸：70cm×70cm

作品名稱：《香遠》

尺寸：70cm×70cm

匠心經營墨彩紛呈

——品讀李柏默的畫

文／方舟

中國畫植根于中華民族博大精深的文化土壤之中，花鳥畫作為它的一個分支，曾以獨特的思維方式、審美觀念和思想意趣反映了一代又一代的審美趨向，它在立意、氣韻、意境、筆墨、風格等多方面有著豐富而完善的創(chuàng)作理論，也擁有著無數不朽的大師和作品。然而，任何一門藝術不與時俱進，不反映鮮活的時代生活，不注入現代理念，不能滿足廣大欣賞者不斷增長的多方面多層次的欣賞需求，最終會因曲高和寡而偏隅一角。21世紀是多元的時代，豐富的物質生活，多方面的精神需求，對傳統(tǒng)水墨花鳥畫提出了嚴峻的挑戰(zhàn)，人們的欣賞觀念、欣賞需求、欣賞層次也發(fā)生著革命性的轉變。面對現代理念和現代生活的沖擊，花鳥畫何去何從，這是擺在每一個花鳥畫家面前無法回避的問題。

作品名稱：《魚兒游蓮之三》

尺寸：70cm×70cm

李柏默這位年青的畫家和所有銳意創(chuàng)新、突破傳統(tǒng)的畫家一樣，以超前的意識和開放的姿態(tài)站在了這個變革創(chuàng)新的潮頭。他孜孜不倦地探尋著花鳥畫既能跟上時代，又不失花鳥畫純真性的出路。他以自己獨特的性靈與筆墨豐富著當代花鳥畫的精神內涵，彌補著水墨花鳥畫無法達到的視覺力度，實現著水墨與色彩的交相輝映。

站在柏默的畫前，總有一種新鮮的美感撲面而來。紛陳的墨彩、變幻的意象、流動的氣韻無一不撩撥著人的心靈意緒；色墨混融、工寫結合、構成裝飾，無一不傳達著他的匠心獨運。

作品名稱：《依紅偎翠》

尺寸：70cm×70cm

繪畫之終在尋求，即自古而今的對自然永恒的探求，對生命不息的叩問。柏默以其獨特的視角和豐富的意象，理解著自然與生命的意義，也升華著當代花鳥畫的精神內涵和價值力度。他作品中的意象是自然物質的抽象表達，也是精神追求的具象體現，畫面的構成與設色傳達著一種心緒，也寄托著一份心愿。如在《蓮花似云香不斷》《在水一方》《翠羽丹心》《鶴舞太液池》等作品中，那拔地而生的金蓮，純情雅潔的白荷，自在逍遙的紅魚，振翅飛舞的仙鶴，誰說那豈僅僅只是自然物象看那紅魚搖曳入輕柔，藕花無數滿汀洲，太液池邊鶴起舞，那是怎樣一個明亮而又斑斕的理想境界��！而在《西風吹綠》《天天�！返茸髌分�，表現的是紫玉流云、枇杷黃熟，那是經歲月歷練淘洗過的心靈告白！世事維艱，心靈需要永遠保持清風朗月。

作品名稱：《一朵紅艷》

尺寸：70cm×50cm

《香遠溢清》《白玉登堂》，繪出紅荷純凈高格，玉蘭俊逸祥和。細品《泱泱古韻》《歲月流金》《羞答答的玫瑰》，微風輕拂歲月的塵土，古陶瓶在靜靜低訴，仿佛聆聽自然的簫聲。花香在緩緩流淌，思緒在慢慢的飛揚，瞬時一片遠古的溫馨，彌漫周身浸透心田，醉了斯人！柏默的作品總有一種讓人品讀不盡的意蘊，儼然肥厚的土壤中開出的艷麗奪目的生命與精神的奇葩。

作品名稱：《五月桐花香》

尺寸：48cm×180cm

《香遠溢清》《白玉登堂》，繪出紅荷純凈高格，玉蘭俊逸祥和。細品《泱泱古韻》《歲月流金》《羞答答的玫瑰》，微風輕拂歲月的塵土，古陶瓶在靜靜低訴，仿佛聆聽自然的簫聲�；ㄏ阍诰従徚魈�，思緒在慢慢的飛揚，瞬時一片遠古的溫馨，彌漫周身浸透心田，醉了斯人！柏默的作品總有一種讓人品讀不盡的意蘊，儼然肥厚的土壤中開出的艷麗奪目的生命與精神的奇葩。

作品名稱：《鴻運圖》

尺寸：70cm×176cm

繪畫之終在尋求，即自古而今的對自然永恒的探求，對生命不息的叩問。柏默以其獨特的視角和豐富的意象，理解著自然與生命的意義，也升華著當代花鳥畫的精神內涵和價值力度。他作品中的意象是自然物質的抽象表達，也是精神追求的具象體現，畫面的構成與設色傳達著一種心緒，也寄托著一份心愿。如在《蓮花似云香不斷》《在水一方》《翠羽丹心》《鶴舞太液池》等作品中，那拔地而生的金蓮，純情雅潔的白荷，自在逍遙的紅魚，振翅飛舞的仙鶴，誰說那豈僅僅只是自然物象看那紅魚搖曳入輕柔，藕花無數滿汀洲，太液池邊鶴起舞，那是怎樣一個明亮而又斑斕的理想境界啊！

作品名稱：《南國之春》

尺寸：96cm×180cm

而在《西風吹綠》《天天�！返茸髌分校憩F的是紫玉流云、枇杷黃熟，那是經歲月歷練淘洗過的心靈告白！世事維艱，心靈需要永遠保持清風朗月�！断氵h溢清》《白玉登堂》，繪出紅荷純凈高格，玉蘭俊逸祥和。細品《泱泱古韻》《歲月流金》《羞答答的玫瑰》，微風輕拂歲月的塵土，古陶瓶在靜靜低訴，仿佛聆聽自然的簫聲�；ㄏ阍诰従徚魈�，思緒在慢慢的飛揚，瞬時一片遠古的溫馨，彌漫周身浸透心田，醉了斯人！柏默的作品總有一種讓人品讀不盡的意蘊，儼然肥厚的土壤中開出的艷麗奪目的生命與精神的奇葩。