“看了這幅畫，如果你覺(jué)得很舒服，那就說(shuō)明這幅禪畫對(duì)你起作用了�！彼囆g(shù)家張大華描述道。他反復(fù)強(qiáng)調(diào)，要“放下”一切負(fù)擔(dān)，充分發(fā)揮想象力，以創(chuàng)作的心態(tài)來(lái)解讀一幅禪畫，這樣才能從中獲得愉悅，最終超越自己的局限。在贊華藝術(shù)之家，大華先生侃侃而談。

禪畫一般來(lái)說(shuō)留白較多，留給觀者思考的空間較大，或許一個(gè)人看一幅畫十次都會(huì)有十個(gè)不同的理解，更不用說(shuō)十個(gè)人看一幅畫有十種解釋了。只有拋開對(duì)結(jié) 構(gòu)、線條、構(gòu)圖等專業(yè)術(shù)語(yǔ)的留意，觀者才能順利參與到禪畫的“補(bǔ)全”中。比如，張大華先生有一幅畫，其中只有一根釣竿，竿上有一只小鳥停留著，還有稀疏的 魚線。這時(shí)，觀者可以想象，釣魚者如何看待這只小鳥，會(huì)把它趕走嗎？小鳥會(huì)吃了釣上的魚嗎？或是“姜太公釣魚”，根本就沒(méi)有魚會(huì)上鉤？要是自己是那位釣 者，會(huì)怎么辦？通過(guò)這些聯(lián)想，孤立的一幅畫變成了一卷連環(huán)畫，一個(gè)瞬間變成了一段時(shí)間，狹窄的空間變成了可以無(wú)限延展的空間。

由此觀之，如今許多畫顯得太“滿”，似乎什么都畫到了，但似乎一點(diǎn)讓人可以聯(lián)想的余地都沒(méi)有。張大華非常反對(duì)這種做法，他甚至連題跋都不愿意做，只是留下大華兩個(gè)字。

張大華認(rèn)為，當(dāng)觀者自己去填補(bǔ)禪畫中的空白時(shí)，他就已經(jīng)離開了自己的生活，進(jìn)入了另外的時(shí)空，這種體驗(yàn)可以幫助他尋找到看世界的不同角度。比如，張 大華有一幅只有一顆紅日、一只大雁和一個(gè)山頭的畫，山頭在畫面的最底端，紅日在最上端，讓人不由得想到，要看到這種畫面，要畫下這個(gè)場(chǎng)景，必須站在云中， 這顯然已經(jīng)超越了自己的生活經(jīng)驗(yàn)。然而，參與解讀這幅畫后，你可以構(gòu)建起自己看太陽(yáng)、高山的新角度�；蛘哒f(shuō)，可以將太陽(yáng)和高山替換成別的什么東西，學(xué)會(huì)離 開自己的立場(chǎng)，站在別人的立場(chǎng)，站在整個(gè)國(guó)家的立場(chǎng)，站在宇宙的立場(chǎng)……于是，我們就可以學(xué)會(huì)不只用自己的眼睛去看一件事物。

要做到這些，最關(guān)鍵的還是要“心動(dòng)”�；蛟S，許多人會(huì)認(rèn)為自己沒(méi)有專業(yè)的藝術(shù)和繪畫知識(shí)，或是沒(méi)有所謂的藝術(shù)天賦，沒(méi)有能力去欣賞一幅禪畫。但是， 張大華強(qiáng)調(diào)，一旦將這些障礙放下，不再做過(guò)多的理性分析，任由自己的直覺(jué)去感受一幅禪畫，或許才是最“專業(yè)”的欣賞技巧。禪畫，本身就是最開放和自由的形 式，當(dāng)你全情投入，看到的將是自己的本心，做的是和自己本心的對(duì)話，發(fā)現(xiàn)自己最隱秘處的需要和渴望，這種體驗(yàn)將是最個(gè)人化的，或許難以言表，也無(wú)法跟別人 交流，卻是一種難得的生命體驗(yàn)。

張大華對(duì)欣賞禪畫有一種形象的比喻：禪畫是老師在黑板上出的一道作文題，要欣賞好禪畫，就要像寫一篇真情實(shí)感的作文一樣，在欣賞過(guò)程中注入自己的個(gè)人生活體驗(yàn)，才能將這篇“作文”寫好。

如果說(shuō)禪畫離日常生活還稍稍有點(diǎn)遠(yuǎn)，禪瓷則可以頻繁進(jìn)入到每個(gè)人的生活。比如張大華的茶杯，就是他自己做的，上面有他的禪畫。每當(dāng)喝一次茶，你都可 以看一眼那幅禪畫，想想上面那個(gè)孤單的人影，他為什么如此開心？張大華還指出，喝茶時(shí)，還可以用不同的角度拿茶杯，這樣可以看到不同角度的畫，可以有不同 的欣賞角度。

欣賞禪畫，把玩禪瓷，其注重的都是過(guò)程，而非結(jié)果。在這個(gè)過(guò)程中，我們要想玩得盡興，就要拋棄成見，肆意揮灑。只有這樣，當(dāng)欣賞完一幅禪畫后，我們的心中才會(huì)開出更多幸福的花。