作者：鷗 洋
　　1985年我開(kāi)始“意象油畫(huà)”語(yǔ)言的探索，至今已堅(jiān)持20年了。前不久《廣州日?qǐng)?bào)》著名記者吳聿立曾對(duì)我作了個(gè)專(zhuān)訪，登在《廣州日?qǐng)?bào)》上，標(biāo)題是《鷗洋——東方抒情意象油畫(huà)的拓荒者》。我想“意象油畫(huà)”這一油畫(huà)語(yǔ)言的拓荒，我應(yīng)該是“繼續(xù)者”、“參與者”。因?yàn)槲覀兝弦惠呌彤?huà)家早就以“融合中西”、“油畫(huà)民族化”開(kāi)始了“意 象油畫(huà)”語(yǔ)言的拓荒，我只是將我對(duì)“油畫(huà)民族化”的探索，較早提出以“意象油畫(huà)”這一純中國(guó)化的稱謂來(lái)確立。
　　1986年以來(lái)，在我公開(kāi)提出“意象油畫(huà)”并同時(shí)舉辦若干場(chǎng)個(gè)展時(shí)，除了評(píng)論家在評(píng)論我的作品的文章中會(huì)提及“意象油畫(huà)”外，尚未得到外界多少關(guān)注。最近《中國(guó)油畫(huà)》雜志（2005年第四、五期）介紹了由江浙滬三地畫(huà)家參展的“2005中國(guó)意象油畫(huà)邀請(qǐng)展”及所進(jìn)行的學(xué)術(shù)研討會(huì)，會(huì)上談到“意象油畫(huà)”這一提法具有生命力，上海美術(shù)館研究員尚輝更是從美術(shù)史角度寫(xiě)了“意象油畫(huà)百年”。看來(lái)，“意象油畫(huà)”這一提法已被行家認(rèn)可，而且會(huì)進(jìn)一步得到關(guān)注，今后將會(huì)有更多后來(lái)者加入“意象油畫(huà)”拓荒隊(duì)伍。
　　記得1991年我在中央美術(shù)學(xué)院陳列館展出我探索的“意象油畫(huà)”作品的學(xué)術(shù)研討會(huì)上，曾有評(píng)論家談到我的藝術(shù)探索極有發(fā)展余地，當(dāng)時(shí)著名美術(shù)評(píng)論家劉曉純發(fā)言說(shuō)：“……鷗洋的藝術(shù)使西方的藝術(shù)技巧與中國(guó)文人畫(huà)寫(xiě)意性結(jié)合起來(lái)，而這種結(jié)合代表了今后藝術(shù)的潮流……”現(xiàn)在看到不少人都在作這方面的探索，見(jiàn)證了劉曉純當(dāng)年的預(yù)言。
　　回顧我20年來(lái)對(duì)“意象油畫(huà)”探索所走的路，真是百感交集。我自認(rèn)為是屬于藝術(shù)上不安分的那類(lèi)人，喜歡在藝術(shù)的探索和開(kāi)拓的挫折中尋找樂(lè)趣。盡管已一把年紀(jì)了，過(guò)去一直走在別人鋪墊的平坦路上，卻執(zhí)意重新變革去領(lǐng)略坎坷。正如著名畫(huà)家林墉評(píng)論我的新作時(shí)說(shuō)：“……如果她循著蘇式灰調(diào)子搞下去，應(yīng)是屬于生動(dòng)派的，自然有功績(jī)，又如果她沿著印象派發(fā)揮下去，亦可博得滿堂彩。然而她不，她要直接捧出心，對(duì)人生直抒情懷……”
　　一直以來(lái)，我都想尋找具有我個(gè)人獨(dú)特個(gè)性，又是中國(guó)化的油畫(huà)語(yǔ)言，我曾像無(wú)頭蒼蠅一樣到處亂碰，作過(guò)各種嘗試，都以失敗告終。
　　1985年我?guī)е�求索的心情去�?a target="_blank" class="cRed" style="text-decoration: none; outline: none; color: rgb(0, 0, 0);" target="_blank">趙無(wú)極在浙江美院辦的油畫(huà)班學(xué)習(xí)，無(wú)極先生的教導(dǎo)使我豁然開(kāi)朗。他反復(fù)強(qiáng)調(diào)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的偉大，反對(duì)我們畫(huà)油畫(huà)畫(huà)成外國(guó)人的樣子，他要求我們借鑒中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精華，建立個(gè)人風(fēng)格。他曾說(shuō)：“這許多中國(guó)最好的傳統(tǒng)，每一個(gè)人拿出一部分最喜歡的，對(duì)你的性格最接近的，一起把它消化，然后把學(xué)到的西洋的東西，好的東西拿出來(lái)，兩方面合起來(lái)，慢慢地，自然而然地融合起來(lái)，那你的作風(fēng)就有了�！�
　　我是屬于感性的人。我不愿讓自己為追求所謂高層次而裝模作樣去表示自己深刻。我只想用作品表達(dá)我坦誠(chéng)的內(nèi)心，有著我的本性，我的思想意志、情感和意趣。我曾在個(gè)展的前言上寫(xiě)道：“我希望開(kāi)拓屬于自己的藝術(shù)道路，希望按我自己——一個(gè)東方人的眼睛、感情和語(yǔ)言去發(fā)現(xiàn)、去感悟、去尋找藝術(shù)的真諦�！�
　　盡管我崇拜西方的油畫(huà)大師，曾經(jīng)為了向他們學(xué)習(xí)，遠(yuǎn)涉美國(guó)、法國(guó)，長(zhǎng)時(shí)間泡在美術(shù)館臨摹大師的原作；也從不放過(guò)任何一個(gè)來(lái)華的外國(guó)油畫(huà)展，費(fèi)盡心思擠進(jìn)展場(chǎng)，潛心臨摹……但我清醒地認(rèn)識(shí)到，西方油畫(huà)再好我也只是拿來(lái)學(xué)習(xí)借鑒，自己還是要走中國(guó)油畫(huà)之路。
　　我想到從中國(guó)文人畫(huà)中吸取與我性格較為接近的抒發(fā)情感的 “意象”語(yǔ)言進(jìn)行油畫(huà)探索，我稱我的新探索為“意象油畫(huà)”。
　　一般從造型出發(fā)，我把繪畫(huà)語(yǔ)言分為具象、意象和抽象�！八啤睘榫呦螅�“不似”為抽象，“似與不似之間”為意象。過(guò)去，我畫(huà)了許多年的具象寫(xiě)實(shí)油畫(huà)，感到有點(diǎn)人云亦云，而抽象領(lǐng)域太陌生，我雖然喜歡趙無(wú)極的抒情抽象化，但我不想去模仿他作個(gè)小趙無(wú)極。我選擇畫(huà)“似與不似之間”的“意象”。當(dāng)然，“意象”不能僅理解為造型上的“似與不似”它所包含的內(nèi)涵更廣泛、更深?yuàn)W。
　　隨著探索的慢慢深入，我越來(lái)越感受到我對(duì)“意象油畫(huà)”的探索在追求“油畫(huà)民族化”方面的意義。油畫(huà)從西方傳到東方，始終是要根植于東方本土，這就是為什么歷代油畫(huà)家孜孜不倦地作著油畫(huà)民族化的探索。我認(rèn)為，“意象油畫(huà)”可以為中國(guó)油畫(huà)民族化立下一個(gè)很東方又較高層次的標(biāo)桿。
　　著名美術(shù)評(píng)論家孫美蘭在評(píng)論我的“意象油畫(huà)”作品的文章里，曾對(duì)“意象”有過(guò)以下闡述“……‘意象’作為一個(gè)寓意性很強(qiáng)的詞語(yǔ)，它的指向及引起的聯(lián)想是極其東方化的�！畾忭崱�、‘意境’、‘大象無(wú)形’之類(lèi)語(yǔ)詞所構(gòu)成的文化氛圍中體驗(yàn)到空靈、悠遠(yuǎn)的東方韻味�！�
　　我理解東方的“意象”還不同于西方的“表現(xiàn)”。盡管都有作者在作品中自由表達(dá)主觀情感的因素，由于文化背景等各方面的差異，表述情感的方式也就不同。西方“表現(xiàn)畫(huà)派”的作品，作者帶著沖動(dòng)、激情，賦予感慨和吶喊，而東方的“意象”作品，作者往往帶著東方人的含蓄，傾向于性靈和心象的流淌。
　　中國(guó)文人畫(huà)在作品中追求著“象外之妙”、“詩(shī)意”，所謂“畫(huà)中有詩(shī)”，“意在畫(huà)外”。而這“意在畫(huà)外”，我認(rèn)為是中國(guó)繪畫(huà)“意象審美”最重要的特征。在形象造型上的“似與不似之間”西方繪畫(huà)中也有體現(xiàn)，關(guān)鍵的區(qū)別是：中國(guó)藝術(shù)中的“意象”，本著“天人合一”、“中得心源”一切客觀都作心靈表達(dá)的憑借。因此，只看形象上寫(xiě)實(shí)或不寫(xiě)實(shí)，風(fēng)格上“工”與“放”來(lái)區(qū)別還是不足的。西方19世紀(jì)已從東方繪畫(huà)傳統(tǒng)中吸取不少東西，但他們終究不是走的“意象”之路。莫奈畫(huà)的池蓮，色彩迷漫，用筆奔放，但他仍然是在捕捉自然光線下池蓮的不同景色，他的審美還是圍繞他眼中所見(jiàn)的客觀再現(xiàn)，應(yīng)屬于具象寫(xiě)實(shí)范疇。
　　體現(xiàn)中國(guó)文化審美的“意象”，包括在文學(xué)、戲劇、音樂(lè)、美術(shù)各領(lǐng)域，經(jīng)歷了幾千年已經(jīng)形成了中國(guó)人有別于西方的審美習(xí)慣。我認(rèn)為抓住了“意象”，就是抓住了“東方化”、“民族化”的核心內(nèi)涵，所以，我把我的藝術(shù)追求，定位在“意象油畫(huà)”上。
　　中國(guó)傳統(tǒng)文人畫(huà)體現(xiàn)“意象”審美最典型，而文人畫(huà)發(fā)展至今日，已趨向程式化了，雖不至于到“窮途末路”，至少也缺乏生氣。我想如果將文人畫(huà)的形式融進(jìn)西洋油畫(huà)中，形式的轉(zhuǎn)換，將會(huì)出現(xiàn)新的藝術(shù)形象面貌，產(chǎn)生新的生命力。
　　我探索“意象油畫(huà)”那個(gè)時(shí)代，正值中國(guó)藝術(shù)“八五”思潮盛行，不少年輕的油畫(huà)家都涌向藝術(shù)前衛(wèi)，老一輩油畫(huà)家或在觀望，或沿著舊路子走著，有些甚至干脆轉(zhuǎn)向畫(huà)中國(guó)畫(huà)了。我形容當(dāng)時(shí)我探索“意象油畫(huà)”正是處在一個(gè)被忽略的夾縫中，算是冷門(mén)。也正因此，才引起了我的興趣，激勵(lì)我的探索激情。
　　有了目標(biāo)，我埋首于作畫(huà)實(shí)踐，力求在自己的作品中抓住凝聚“意象”審美內(nèi)涵的“氣韻生動(dòng)”，并發(fā)掘其中所蘊(yùn)含的現(xiàn)代意味和抽象因素。
　　我從中國(guó)傳統(tǒng)審美心理出發(fā)，選擇了人們熟悉而又易觸動(dòng)人們內(nèi)心的自然景觀，如池蓮、花草等作我的繪畫(huà)憑借。以西洋傳統(tǒng)油畫(huà)工具材料、技法，西洋印象畫(huà)派的光與色，中國(guó)文人水墨畫(huà)的筆情意趣，似與不似的形象造型等來(lái)表現(xiàn)生生不息的宇宙，自然、生命的運(yùn)動(dòng)。著力表現(xiàn)這生命運(yùn)動(dòng)樂(lè)曲中的旋律、色彩、音晌節(jié)奏感，賦予其現(xiàn)代意味。
　　為了在畫(huà)面較好地表現(xiàn)“氣”和“韻”，我放松自如地以直覺(jué)性方式作畫(huà)，并選用特殊畫(huà)布材料嘗試特殊的技法，制作出通常傳統(tǒng)油畫(huà)材料技巧所沒(méi)有的畫(huà)面效果。我有意避開(kāi)常人所推崇的油畫(huà)的“深沉”、“厚重”的畫(huà)風(fēng)，盡量發(fā)揮我的個(gè)性優(yōu)勢(shì)，從輕快淡雅和瀟灑的格調(diào)里，營(yíng)造出一幅溫馨、充滿詩(shī)意的畫(huà)面。
　　現(xiàn)代生活使我們時(shí)常處在浮躁之中，看看中國(guó)古詩(shī)詞，聽(tīng)聽(tīng)中國(guó)古樂(lè)是那樣的寧?kù)o、優(yōu)雅。我很希望我的畫(huà)中能融進(jìn)一點(diǎn)中國(guó)詩(shī)詞，樂(lè)曲的美。所以我在選材、構(gòu)圖色彩的處理上、意境的營(yíng)造上都盡量朝著這個(gè)目標(biāo)努力。創(chuàng)作了如《蛙聲》、《春山聞鳥(niǎo)啼》、《荷塘朝霞》 等作品。
　　探索之路是寂寞的路，我的探索作品面世后，受冷遇是常見(jiàn)的事，常常不被認(rèn)可。體現(xiàn)在很多次全國(guó)大型畫(huà)展，過(guò)不了評(píng)選這一關(guān)，往往送展作品在廣東初選時(shí)就被刷下，無(wú)緣送去全國(guó)參評(píng)。我那幅后來(lái)在北京舉辦個(gè)展時(shí)被專(zhuān)家推崇并由中國(guó)美術(shù)館收藏的意象油畫(huà)《沉浮》就是當(dāng)年第一屆中國(guó)油畫(huà)展送評(píng)時(shí)，在廣東初選被淘汰的作品。
　　我作為已有一定寫(xiě)實(shí)根基的油畫(huà)家，畫(huà)風(fēng)這樣突變也使不少人為我惋惜。以往喜愛(ài)我的畫(huà)的收藏家對(duì)我的新作也不再青睞……。
　　一次次參展落選的打擊，望著一幅幅凝聚心血的作品，心里很不是滋味，所幸的是我沒(méi)有放棄，因?yàn)槲覉?jiān)信自己的探索有光明前景。
　　在那寂寞的探索日子里，我非常感謝那些支持我鼓勵(lì)我的人，恩師趙無(wú)極在雜志上看到我的作品，從法國(guó)寄來(lái)鼓勵(lì)的信；著名評(píng)論家邵大箴、孫美蘭、陶詠白、易英、黃專(zhuān)、楊小彥等都專(zhuān)為我寫(xiě)了評(píng)論文章，對(duì)我的探索給予了相當(dāng)?shù)目隙�。著名油�?huà)家老前輩聞立鵬先生寫(xiě)了文章：“美與妙的融合”評(píng)介我的“意象油畫(huà)”是“把西方古典美學(xué)對(duì)美的追求經(jīng)營(yíng)與東方美學(xué)對(duì)‘妙’的境界的理想融會(huì)在一起……是熔形式美、抽象美、技藝美、材質(zhì)美于一爐……”
　　1991年在北京舉辦個(gè)展的藝術(shù)研討會(huì)上，與會(huì)的油畫(huà)家前輩及美術(shù)評(píng)論家都對(duì)我的探索予以不同程度的鼓勵(lì)。
　　1993年在法國(guó)參加春季沙龍畫(huà)展時(shí)，我也得到一位法國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)的鼓勵(lì)，他看了我的畫(huà)特意找到我，邀請(qǐng)我在法國(guó)舉辦個(gè)人畫(huà)展，他對(duì)我說(shuō)：“你是位優(yōu)秀的畫(huà)家，我在參展畫(huà)家目錄里圈了你的名字……你這種畫(huà)風(fēng)我們這里沒(méi)有……”
　　1998年我再一次到北京舉辦個(gè)人畫(huà)展，使我高興的是，有越來(lái)越多的普通觀眾看得懂，并喜愛(ài)我的畫(huà)，我有了那么多知音，他們給了我支持，給了我信心，我選擇的路沒(méi)有錯(cuò)。
　　現(xiàn)在的我，雖已跨入老年，但我仍未失去繼續(xù)探索的勁頭，因?yàn)椤耙庀笥彤?huà)”像遠(yuǎn)處一個(gè)神秘的光點(diǎn)，散發(fā)著魅力又離我很遠(yuǎn)，使我對(duì)它的追逐不能停息。雖然我對(duì)意象油畫(huà)探索經(jīng)歷了20年，但我感到依然在拓荒，還沒(méi)真正耕耘成沃土，這是一個(gè)應(yīng)付出畢生努力的艱難的路，我會(huì)繼續(xù)走下去。
　　鷗洋于2005年冬
　　（文章來(lái)源：摘自“中國(guó)油畫(huà)”2006年第一期）