藝術(shù)的靈感來(lái)源于對(duì)事物對(duì)人物的高度概括，在生活中，我常常集思廣益，多多留心，那怕是一花一木，也處處留情。“不寫(xiě)情詞不寫(xiě)詩(shī)，一方素帕寄心知”，留得最美的景于腦海，經(jīng)大腦的“遷想妙得”，便是靈感的一瀉千里。如我描繪過(guò)的一幅靜物，是一組廚具，我最?lèi)?ài)在平凡中發(fā)現(xiàn)真理，從最不起眼的細(xì)節(jié)末枝外，發(fā)現(xiàn)美的源頭，靈感忽現(xiàn)，便有“敏捷詩(shī)千首”的豪情壯志。常常為那一刻的壯膽興奮不已，若沒(méi)有這一刻的壯膽，就沒(méi)有這以后的繪畫(huà)沖動(dòng)。

   沖動(dòng)是要有的，沒(méi)有沖動(dòng)的作品是不完美的，在沖動(dòng)中尋求理性，在沖動(dòng)中尋求本性外的高屋建瓴。

有時(shí)候也迷惑在本象中。是具象還是變形，時(shí)時(shí)刻刻在內(nèi)心交織著，誰(shuí)勝利誰(shuí)失敗也只是暫時(shí)的不理智，我往往很享受這種選擇性的痛苦，在痛苦中理解，在痛苦中不斷完善自我，塑造自我，沒(méi)有完美的自己，卻把心交給了追求完美的事業(yè)。

“本象”還是“變象”我有時(shí)候覺(jué)得“韓生畫(huà)馬真是馬。蘇子作詩(shī)如見(jiàn)畫(huà)”明白這其中的道理就不會(huì)這么痛苦，為什么啦？韓生畫(huà)馬其形象逼真，而誤導(dǎo)觀眾去研究這個(gè)“象”是怎么回事。而忽略了象以外的“遷想妙得”，筆意如花一樣燦爛開(kāi)放。而蘇子作詩(shī)如見(jiàn)畫(huà)，表現(xiàn)其詩(shī)一般的畫(huà)境。這種畫(huà)境應(yīng)該就是畫(huà)中所謂的意境，令人聯(lián)想翩翩的東西。而正如蘇子所說(shuō)的一般，蘇子簡(jiǎn)單的數(shù)語(yǔ)卻道破了“概括。提煉”這種藝術(shù)處理手法。無(wú)論是在詩(shī)中還是在畫(huà)中，提煉這種手法，就仿佛天之大，而幾道彩虹便可以使天空更加有幻想，更加美麗。、

對(duì)于怎么畫(huà)，是個(gè)老生常談的話題，用什么樣的角度觀察對(duì)象，使其更加有形象更加的如畫(huà)有意義而不平庸，就如攝影取景。用什么樣的角度觀察結(jié)論是不同的。比如社會(huì)學(xué)家，在一些熱點(diǎn)的問(wèn)題上，社會(huì)學(xué)家和普通觀眾觀察角度不同，結(jié)果也不同。

“一生依樣畫(huà)葫蘆—宋陶谷，這種觀察方法看似古板，不夠取巧，更表現(xiàn)出客觀的觀察角度和客觀的表現(xiàn)形象的造型。

作品要注重寫(xiě)生，葫蘆是什么樣的，只有看見(jiàn)了，理解了，才能演變出心中形象。“相由心生”這里強(qiáng)調(diào)的寫(xiě)生的重要性，我的作品基本是寫(xiě)生的方式進(jìn)行的，沒(méi)有什么物象是憑空埋在腦海的。

“世間無(wú)限丹青手，一片癡心畫(huà)不成”有很多畫(huà)家，有很多雙妙手，做工精細(xì)可如春蟬吐絲，做工巧妙可如仙女織錦。而這些精巧的手藝人，我膽敢這樣稱(chēng)謂，眼高手低到底好還是不好，好歹也是有境界的，只是不太注重自己的功力而已，而他卻在研究另一種功力，就是眼力，為什么這么說(shuō)，是因?yàn)楫?huà)先悅?cè)搜劬υ賽側(cè)松硇�，這就說(shuō)明了眼力高一點(diǎn)好，手藝精巧的人也應(yīng)該望望藍(lán)天。

相思欲寄無(wú)從寄，畫(huà)個(gè)圖兒替，繪畫(huà)的作用很多，寄物思情者頗多。正如畫(huà)家不解漁家苦，好作寒江釣雪圖，不同的眼光就會(huì)有不同思索。農(nóng)家思溫飽，畫(huà)家思佳作。作為畫(huà)家也有一腔熱血報(bào)祖國(guó)，只不過(guò)表現(xiàn)在幾尺白素上罷了。

我們千錘萬(wàn)鑿是為了把一幅畫(huà)畫(huà)得“落筆驚風(fēng)雨，詩(shī)成泣鬼神”一般�？梢詾楹笕怂�評(píng)論。而萬(wàn)家燈火熄滅，唯我燭光閃閃，在無(wú)數(shù)個(gè)寂靜的夜晚反思琢磨著。

繪畫(huà)要了我的魂，要了我的靈，我給了它靈魂。我把靈魂寄托在這幾尺畫(huà)布上，換來(lái)的希望不只是博觀眾一笑，而是對(duì)知性對(duì)美的崇尚。

畫(huà)著，苦也，功夫深處獨(dú)心知，夜來(lái)一笑寒燈下。

                       2016年夜吳忠先寫(xiě)于杭州九堡